En un principio la danza fue utilizada en ceremonias como una forma de expresión de acontecimientos. Posteriormente, se tuvo la necesidad de hacerla de manera más profesional, por lo que se crearon técnicas y métodos para llevar a cabo una danza formal sin perder de vista la proyección de sentimientos que fundamentan el origen de la misma.
“El ballet nace como un espectáculo que englobaba pintura, poesía,
música y danza. Tenía lugar en las cortes italianas del renacimiento,
principalmente para banquetes y bailes. La actuación se basaba en las danzas
sociales de la época. Hacia mediados del siglo XV, cuando el renacimiento se
expandía en toda Europa, los ballets cortesanos italianos fueron ampliamente
desarrollados en Francia. El Ballet cómico de la reina, primer ballet del que
sobrevive una partitura completa, fue creado por Balthazar de Beajoyeaux, y fue
bailado por aristócratas aficionados”.[1]
La primera escuela profesional de Ballet fue la Academic Royale de Danse, en Francia en
1661. Esto dio pie a una profesionalización que llevó a esta rebelión artística
a desarrollarse por todo el mundo. Con el tiempo su desarrollo requiero de más
entrenamiento, porque los movimientos cada vez eran más específicos y con un
grado de dificultad más alto.
El ballet es más que un baile de entretenimiento. Es una forma de
expresión corporal donde se cuenta una historia de una manera plástica y
coherente. Es tomar un acontecimiento real o ficticio y convertirlo en arte.
En Europa como en muchos otros lugares del mundo, el ballet es
respetado como apreciación artística y cultural, e incluso se destinan fondos
económicos para su perfeccionamiento y realización. Esto lo hace mucho más
atractivo para el público especializado y común.
En México también existen escuelas que se dedican específicamente
al desarrollo de este arte, como el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA)
que cuenta con la Escuela Nacional de Danza Clásica y Contemporánea, la cual “tiene sus antecedentes inmediatos en la Academia de la Danza
Mexicana y en el Sistema Nacional para la Enseñanza Profesional de la Danza
instituidos en l947 y l979 respectivamente. En l995 se constituye como parte
del Centro Nacional de las Artes con un proyecto renovado que obedece al
carácter interdisciplinario que demanda la sociedad contemporánea a la
enseñanza, la práctica y la producción de las artes.”[2]
Es verdad que con el tiempo ha tenido más auge el ballet como
atracción cultural en México, pero también es cierto que los apoyos económicos
y de difusión son cada vez más escasos. Además en muchas de las ocasiones los
costos de las entradas para ir a este tipo de espectáculos exceden el poder
adquisitivo de la mayoría de la gente que habita este país. El gobierno se ha
preocupado por apoyar otros eventos, en especial los deportivos, para dar a la
población un medio de distracción que los obligue a no reflexionar sobre
asuntos políticos y sociales que envuelven a la nación. Toda actividad artística conlleva al pensamiento, a la crítica y
a la exposición de ideales que muchas veces no concuerdan con el objetivo de
aquellos que gobiernan, por ello en algunas ocasiones son reprimidas y
obligadas a llevarse en clandestinidad.
El futbol es unos de los deportes más vistos en este país.
Cuenta con apoyos económicos del gobierno y de patrocinios otorgados por las
empresas privadas más poderosas. Cuando la Selección Mexicana de Futbol juega
todos los ojos del país están volcados sobre ellos. Pasan los partidos en las
televisoras más importantes. Aún estando en la peor posición dentro del ranking
de selecciones nacionales de todo el mundo, los medios de comunicación no dejan
de hablar de ello. Es casi como si la identidad nacional dependiera total y
absolutamente de estos 11 hombres, que si pierden serán señalados como lo peor
que le pudo suceder a población, pero si ganan serán vistos como héroes. Sin
tomar en cuenta que a ellos ganar o perder no les afecta mucho- más que en su
orgullo- ya que seguirán recibiendo su sueldo íntegro sin ningún tipo de
castigo o multa, si se puede llamar de esa forma.
En cambio, el ballet que es
un acto de expresión, un reflejo de la realidad, una historia contada con estética,
belleza y perfección, solamente es visto como un espectáculo de
entretenimiento.
Pocos saben que quien es considerado el mejor bailarín de ballet
en el mundo es mexicano, su nombre es: Isaac
Eleazar Hernández Fernández. “Comienza
sus estudios de Ballet Clásico en el patio de su casa, en abril de 1998 con su
papá, el Maestro Héctor Hernández Valle, con quien persevera hasta septiembre
del 2003, cuando acude al extranjero gracias a una beca de estudios. Ha sido
becario del FONCA, México; The Rock
School for Dance Education en Filadelfia, E.E.U.U. y del American Ballet Theatre. Isaac
Hernández, es el único mexicano, que al tener 13 años fue galardonado con el
Premio Nacional de la Juventud y obtuvo Tres Grand Prix (premios a la excelencia): uno Nacional y dos
Internacionales. Es el único joven bailarín que a los 14 años, fue invitado a
compartir el escenario con las Estrellas mundiales de la Danza, y que a los 15
años, comparte el Podio de Galardonados en Moscú, cuna de las grandes estrellas
del ballet. En la historia de la danza del país, Isaac es hasta hoy, el único
mexicano que ha logrado a sus 16 años, la Medalla de Oro en la USA Internacional Ballet Competition de
Jackson Missisipi.”[3] Este tipo de talentos son lo que deben ser tomados en
cuenta, los que deben ser orgullo de la nación.
En México el apoyo brindado a la
cultura en general va decayendo cada vez más. Los recursos destinados a estos
proyectos sufren un recorte, dejando sin libertad de movimiento a las
actividades de recreación cultural, y obligando a disminuir la producción de
las mismas. Es por esto que la difusión en este ramo no ha logrado llegar a su
máxima exposición y se ha quedado rezagada por muchos años.
Tal vez lo que se necesita es una
huelga cultural, no en donde se haga un paro de actividades, sino que se
produzcan tantas que no quede más que brindar los recursos necesarios para
éstas.
El ballet es medio de comunicación
que requiere de talento, vocación, disposición, esfuerzo y mucho trabajo. Pero
también requiere publicitarse para ganar capital y seguir produciéndose. Así su
costo podría disminuir y estaría más al alcance de la población.
El ballet es cultura, pasión, amor
al arte, expresión, proyección. El ballet es un estilo de vida que debe ser
expuesto a un público y lograr un impacto sobre el mismo, no sólo en un sentido
artístico, sino también social.
[1] Blog
Ballet Clásico, “Historia del Ballet”.
Texto en red (sin referencia), 13.09.2012. Cited 01.11.2013. Disponible en: http://balletclaaasico.blogspot.mx/2012/09/bienvenidos-mi-blog-se-trata-historia.html
[2] Escuela
Nacional de Danza Clásica y Contemporánea “Presentación”.
Texto en red (sin referencia). Cited 01.1102013. Disponible en: http://www.cenart.gob.mx/escuelas/danza/index1.html
[3]
Facebook “Isaac Hernandez”. Texto en
red (sin referencias), 18.05.2008. Cited 01.11.2013. Disponible en: https://www.facebook.com/IsaacHernandezOficial/info