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domingo, 3 de noviembre de 2013

El Ballet y su posición cultural


En un principio la danza fue utilizada en ceremonias como una forma de expresión de acontecimientos. Posteriormente, se tuvo la necesidad de hacerla de manera más profesional, por lo que se crearon técnicas y métodos para llevar a cabo una danza formal sin perder de vista la proyección de sentimientos que fundamentan el origen de la misma.  



El ballet nace como un espectáculo que englobaba pintura, poesía, música y danza. Tenía lugar en las cortes italianas del renacimiento, principalmente para banquetes y bailes. La actuación se basaba en las danzas sociales de la época. Hacia mediados del siglo XV, cuando el renacimiento se expandía en toda Europa, los ballets cortesanos italianos fueron ampliamente desarrollados en Francia. El Ballet cómico de la reina, primer ballet del que sobrevive una partitura completa, fue creado por Balthazar de Beajoyeaux, y fue bailado por aristócratas aficionados”.[1]


La primera escuela profesional de Ballet fue la Academic Royale de Danse, en Francia en 1661. Esto dio pie a una profesionalización que llevó a esta rebelión artística a desarrollarse por todo el mundo. Con el tiempo su desarrollo requiero de más entrenamiento, porque los movimientos cada vez eran más específicos y con un grado de dificultad más alto.


El ballet es más que un baile de entretenimiento. Es una forma de expresión corporal donde se cuenta una historia de una manera plástica y coherente. Es tomar un acontecimiento real o ficticio y convertirlo en arte.

En Europa como en muchos otros lugares del mundo, el ballet es respetado como apreciación artística y cultural, e incluso se destinan fondos económicos para su perfeccionamiento y realización. Esto lo hace mucho más atractivo para el público especializado y común.


En México también existen escuelas que se dedican específicamente al desarrollo de este arte, como el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) que cuenta con la Escuela Nacional de Danza Clásica y Contemporánea, la cual “tiene sus antecedentes inmediatos en la Academia de la Danza Mexicana y en el Sistema Nacional para la Enseñanza Profesional de la Danza instituidos en l947 y l979 respectivamente. En l995 se constituye como parte del Centro Nacional de las Artes con un proyecto renovado que obedece al carácter interdisciplinario que demanda la sociedad contemporánea a la enseñanza, la práctica y la producción de las artes.”[2]



Es verdad que con el tiempo ha tenido más auge el ballet como atracción cultural en México, pero también es cierto que los apoyos económicos y de difusión son cada vez más escasos. Además en muchas de las ocasiones los costos de las entradas para ir a este tipo de espectáculos exceden el poder adquisitivo de la mayoría de la gente que habita este país. El gobierno se ha preocupado por apoyar otros eventos, en especial los deportivos, para dar a la población un medio de distracción que los obligue a no reflexionar sobre asuntos políticos y sociales que envuelven a la nación. Toda actividad artística conlleva al pensamiento, a la crítica y a la exposición de ideales que muchas veces no concuerdan con el objetivo de aquellos que gobiernan, por ello en algunas ocasiones son reprimidas y obligadas a llevarse en clandestinidad.


El futbol es unos de los deportes más vistos en este país. Cuenta con apoyos económicos del gobierno y de patrocinios otorgados por las empresas privadas más poderosas. Cuando la Selección Mexicana de Futbol juega todos los ojos del país están volcados sobre ellos. Pasan los partidos en las televisoras más importantes. Aún estando en la peor posición dentro del ranking de selecciones nacionales de todo el mundo, los medios de comunicación no dejan de hablar de ello. Es casi como si la identidad nacional dependiera total y absolutamente de estos 11 hombres, que si pierden serán señalados como lo peor que le pudo suceder a población, pero si ganan serán vistos como héroes. Sin tomar en cuenta que a ellos ganar o perder no les afecta mucho- más que en su orgullo- ya que seguirán recibiendo su sueldo íntegro sin ningún tipo de castigo o multa, si se puede llamar de esa forma. 


En cambio, el ballet que es un acto de expresión, un reflejo de la realidad, una historia contada con estética, belleza y perfección, solamente es visto como un espectáculo de entretenimiento.


Pocos saben que quien es considerado el mejor bailarín de ballet en el mundo es mexicano, su nombre es: Isaac Eleazar Hernández Fernández. “Comienza sus estudios de Ballet Clásico en el patio de su casa, en abril de 1998 con su papá, el Maestro Héctor Hernández Valle, con quien persevera hasta septiembre del 2003, cuando acude al extranjero gracias a una beca de estudios. Ha sido becario del FONCA, México; The Rock School for Dance Education en Filadelfia, E.E.U.U. y del American Ballet Theatre. Isaac Hernández, es el único mexicano, que al tener 13 años fue galardonado con el Premio Nacional de la Juventud y obtuvo Tres Grand Prix (premios a la excelencia): uno Nacional y dos Internacionales. Es el único joven bailarín que a los 14 años, fue invitado a compartir el escenario con las Estrellas mundiales de la Danza, y que a los 15 años, comparte el Podio de Galardonados en Moscú, cuna de las grandes estrellas del ballet. En la historia de la danza del país, Isaac es hasta hoy, el único mexicano que ha logrado a sus 16 años, la Medalla de Oro en la USA Internacional Ballet Competition de Jackson Missisipi.”[3] Este tipo de talentos son lo que deben ser tomados en cuenta, los que deben ser orgullo de la nación.



En México el apoyo brindado a la cultura en general va decayendo cada vez más. Los recursos destinados a estos proyectos sufren un recorte, dejando sin libertad de movimiento a las actividades de recreación cultural, y obligando a disminuir la producción de las mismas. Es por esto que la difusión en este ramo no ha logrado llegar a su máxima exposición y se ha quedado rezagada por muchos años. 


Tal vez lo que se necesita es una huelga cultural, no en donde se haga un paro de actividades, sino que se produzcan tantas que no quede más que brindar los recursos necesarios para éstas.


El ballet es medio de comunicación que requiere de talento, vocación, disposición, esfuerzo y mucho trabajo. Pero también requiere publicitarse para ganar capital y seguir produciéndose. Así su costo podría disminuir y estaría más al alcance de la población.


El ballet es cultura, pasión, amor al arte, expresión, proyección. El ballet es un estilo de vida que debe ser expuesto a un público y lograr un impacto sobre el mismo, no sólo en un sentido artístico, sino también social.







[1] Blog Ballet Clásico, “Historia del Ballet”. Texto en red (sin referencia), 13.09.2012. Cited 01.11.2013. Disponible en: http://balletclaaasico.blogspot.mx/2012/09/bienvenidos-mi-blog-se-trata-historia.html



[2] Escuela Nacional de Danza Clásica y Contemporánea “Presentación”. Texto en red (sin referencia). Cited 01.1102013. Disponible en: http://www.cenart.gob.mx/escuelas/danza/index1.html


[3] Facebook “Isaac Hernandez”. Texto en red (sin referencias), 18.05.2008. Cited 01.11.2013. Disponible en: https://www.facebook.com/IsaacHernandezOficial/info